domingo, 27 de febrero de 2011

El Taller superó todas las expectativas

"¡La afinación depende de cada uno, no del azar!

A la hora de cantar la responsabilidad es del cantor.

El director ya no puede estar atento,

ni de cómo cantáis, ni de cómo entonáis.

¡Debéis estar atentos y entonar vosotros solos!".

Estas son algunas de las ideas lanzadas ayer por Irma Rutkauskaite, la directora que durante tres horas seguidas nos tuvo entretenidos, sin perder un ápice de atención, en una clase que no tuvo desperdicio.

Todo fue provechoso. Aprendimos que la MÚSICA es una manera de decir cosas. Que las notas tienen vida, que la nota nace en el silencio y muere también en él. Que el silencio se escucha...

El taller comenzó bien de hora, a las cinco y pico de la tarde, para ser más de cien personas, la verdad es que resultó todo perfecto, la organización funcionó. En este detalle se notó también que somos un coro "aplicado".

Trabajamos cuatro obras, la primera fue un Padre nuestro en ruso, OTCHE NASH, de Nikolai Kedroff (1871-1940).

Irma se empeñó en que sintiéramos lo que decíamos, aunque no lo creyéramos, pero que supiéramos transmitir el mensaje.

Que fuéramos dando pasos con cada sonido, buscando puntos de apoyo para no ahogarlo.

"No dejéis que el silencio absorba al sonido", decía, "tenéis que apoyarle y ayudarle a no morir demasiado pronto".

Precisamente hablando de silencio... os vais a quedar sin habla cuando escuchéis el video que me acaba de pasar Alberto. Vais a estar tres minutos sin respirar, así que, ¡llenad bien de aire los pulmones!

Luego estuvimos cantando COMPAÑEIRA, armonizada por Julio Domínguez. Una canción tradicional gallega, a dos voces, pero no por ello menos importante. Como nos apuntó al final de la partitura, lo que cuenta no es a cuantas voces se canta, sino si se consigue hacer MÚSICA o no. Cantar al unísono o a dos voces nunca desprestigia a un coro.

Aunque la letra no es difícil de entender, he buscado la traducción en internet, para que al que quiera seguir aprendiéndola le resulte más fácil sentir lo que dice.

"Nesta noite escura e bretemosa, na que vai camiñando o noso esprito, vese un raio de sol, vese unha rosa,que abrirá, no mencer, novos camiños.

Compañeira nos dias de tristura, compañeira nas noites de esperenza, paso a paso de alento de tenrura, pedra a pedra no mundo a nosa casa.

Racharemos cadeas que nos prenden e faremos fuxi-la treboada, falaremos de amos coa nosa xente, pra viviren con nosco a mañá crara."

"En esta noche oscura y con tiniebla, en la que va caminando nuestro espíritu, se ve un rayo de sol, se ve una rosa, que abrirá, en el amanecer, nuevos caminos.

Compañera en los días de tristeza, compañera en las noches de esperanza. Paso a paso, de aliento y de ternura. Piedra a piedra, en el muro, nuestra casa.

Romperemos cadenas que nos atan y haremos huir la tempestad. Hablaremos de amor con nuestra gente, para vivir juntos la mañana clara."

Después Irma nos trajo una sorpresilla, que nos encantó. La canción de Rosana, SI TÚ NO ESTÁS AQUÍ, también armonizada por Julio Dominguez, la verdad es que se nos hizo muy corta, a ver si nuestro director se enrolla y la seguimos trabajando....

Ya sé que esta versión no tiene nada que ver con la original, pero.... ¡cómo voy a privaros de estos cuatro minutos de romanticismo!

¿Podemos seguir?, venga, que sólo queda una, además fue la más divertida. Aunque el nombre se las traía: SCHNACKENUCKS SONG, de Uli Führe (1957 - ), luego la letra no tuvo ninguna complicación : dub dub du, dub dub ba du-be-dup, du-wa du-wa du, etc, parecía un trabalenguas, ¡super bonito!. Sirvió para desanquilosarnos, ¡sólo nos faltó ponernos de pie y bailar!.

Esta canción es un canon a cuatro voces, es la misma melodía pero cada cuerda empieza después de la otra y así se va cantando toda la obra, siempre con el mismo ritmo. Sin gritar, suave, todos mezclados pero transparentes, diferenciándose bien un grupo de otro.

Gracias, Irma, ¡esto si que fue un regalo!.Vuelve cuando quieras, siempre serás bien recibida en nuestro coro. Estaremos encantados de seguir aprendiendo técnicas nuevas de entonación y de cualquier otro tema relacionado con la música coral.

Bueno, ya sólo nos queda agradecer vuestra asistencia a todos los que os acercasteis por nuestros locales a compartir este taller coral, que cada año gana más adeptos, ya que sin vosotros nos habría sobrado mucha comida, jajajaj, qué va, que es broma. Esperamos que hayáis aprendido mucho y que os hayáis sentido a gusto en nuestro ambiente. ¡Os guardamos un sitio para el año que viene!.

A continuación vienen unas cuantas fotos a modo de pinceladas de lo que fue el taller y el ágape que os ofrecimos después. (también hay otra sorpresa)

Y este video-premio para los que han sido capaces de leer este post hasta el final....

miércoles, 16 de febrero de 2011

TALLER-EL CORO AFINADO: Percepción, escucha y sentimiento

DÍA: sábado, 26 de febrero de 2011.

DURACIÓN: 3 horas, de cinco a ocho de la tarde.

LUGAR: Avda. de Sabino Arana 42, 2º Izq. – Junto a Traperos de Emaus

El coro Inmakuladako Abeslariak lleva cuatro años organizando talleres de música coral, con una acogida muy positiva. El primer año invitamos a una directora de Zaragoza, Ana Val, con la que ensayamos varias obras de Félix Mendelsshon, con motivo del bicentenario de su nacimiento.

En el taller del año pasado estuvo con nosotros Enrique Azurza, director del coro de la UPV y juntos trabajamos varias obras con acompañamiento de piano, de compositores tan conocidos como Vivaldi, Bach o Mozart.

Este año se trabajará algo tan importante como es la afinación, la entonación individual-coral y la escucha.

Nos acompañará Irma Rutkauskaite, que actualmente dirige el Coro Zozoak de Getxo. Es licenciada en Música y Dirección Coral por la Facultad de Kaunas, Lituania, de donde es natural. Posee un Máster de Formación en Musicoterapia del Centro de Investigación Musicoterapeútica de Bilbao. En su país ha trabajado como profesora de canto coral, de solfeo, de piano y como músico acompañante. Cuenta con una amplia trayectoria como directora coral.

El taller tendrá una duración de 3 horas y será en los locales de nuestra sede.

Al término, habrá un refrigerio para los asistentes. Los que habéis venido otros años ya sabéis lo rico que está todo, hay cantidad y calidad, así que los que os estrenáis este año, no lo dudéis, será una decisión doblemente acertada.

El nivel es medio y los objetivos del taller son los siguientes:

-Conseguir y mantener la afinación (entonación) en el canto individual y coral.

-Trabajar la percepción para diferenciar cuando se está afinado y cuando no.

-Adquirir conciencia de la importancia de escuchar al conjunto y de integrarse en el mismo para contribuir a la unidad sonora.

El repertorio propuesto es:

-OTCHE NACH (Padre nuestro)-Nikolai Kedrov(1871 – 1940)

-SCHNACKENUCKS SONG (Canon Jazz)-Uli Führe(1957 - )

-COMPAÑEIRA - Julio Domínguez(1965 - )

Los participantes deberán abonar la cantidad de 10€ a su llegada al local, como colaboración para el refrigerio. En ese momento, se les hará entrega de las partituras a trabajar en el taller.

¿Os animáis a venir? Pues nos vemos el 26, ¡lo pasaremos guay!

martes, 15 de febrero de 2011

38 años cantandole a la Amatxu de Begoña

Ayer fuimos el "broche" que cerró el primer día de conciertos de la XXXVIII Semana Coral Vizcaína, que como viene siendo habitual tuvo muy buena acogida. Dio igual que fuera lunes o que hubiera partido del Athletic en la televisión, la tradición puede con todo y la Basílica se llenó.
Los encargados de inaugurar la semana fueron los del coro "Itxartu Abesbatza", de Algorta, después cantaron el "Otxote Danok Bat", de Portugalete, seguidos de la coral "San Inazio Abesbatza" y del coro "Soinu Bidea", de Basauri.
Nosotros, los de "Inmakuladako Abeslariak" salimos en último lugar y después de ofrecer las cuatro obras que llevábamos preparadas (Ave María de T.L.de Victoria, Aita gurea, del P.Madina, Te quiero, de Favero y Kaiku, de Lesbordes), nos quedamos esperando al resto de corales, para cantar todos junto al público, el Begoñako Andramari.
Algunos de nuestros miembros, Mª Antonia, por poner un ejemplo, ha estado en las 38 ediciones, otros, como Manuela, estuvieron en el primer concierto (era una niña...), luego hicieron un paréntesis y volvieron, en fin, que esta afición dure muchos años y sigamos viéndonos por Begoña haciendo lo que tanto nos gusta: CANTAR.

sábado, 12 de febrero de 2011

XXXVIII Semana Coral Vizcaína

Bizkaiko Abesbatzen XXXVIII Astea - XXXVIII Semana Coral Vizcaína.

Un año más, los coros de Bizkaia tenemos una cita en la Basílica de Begoña.

En esta 38 edición, como viene siendo habitual, tendremos la oportunidad de disfrutar de cinco coros diferentes en cada jornada. Habrá un total de 10 jornadas comprendidas entre los días 14 y 18 de febrero en su primera semana y del 21 al 25 de febrero en la segunda.

Como todos los años los conciertos se desarrollaran de lunes a viernes comenzando a las 20:00.

Los de INMAKULADAKO ABESLARIAK, este año también estaremos en la apertura de la Semana Coral, el próximo lunes, día 14, pero cantaremos en último lugar, así que nadie se quedará sin oírnos porque no le dé tiempo a llegar…

A continuación os presentamos la relación de coros que participaremos ese día:

- ITXARTU ABESBATZA – Algorta (40 voces mixtas)

Director: Jesús Antruejo

- OTXOTE DANOK BAT – Portugalete (8 voces graves)

Director: J.M.Egaña

- SAN INAZIO ABESBATZA Bilbao (30 voces mixtas)

Director: Iker Herrero

- SOINU BIDEA – Basauri (10 voces mixtas)

Director: Gerardo Carbajo

- INMAKULADAKO ABESLARIAK – Bilbao (45 voces mixtas)

Director: Alberto Carrera

Como recordareis del pasado año, nuestro director, Alberto, dirige varios coros además del nuestro y este año también desfilará varias veces por el escenario de la Semana Coral Vizcaína. Por si os interesa asistir a alguno de los conciertos, os pongo la información correspondiente:

- Día 18, viernes - POZALAGUA ABESBATZA – Karrantza.

- Día 21, lunes- CORAL SANTA MARÍA de Portugalete.

- Día 23, miércoles - KOLITZA ABESBATZA – Balmaseda.

El repertorio que os ofreceremos nosotros es variado y además lo hemos preparado con mucho cariño. Esperamos que sea de vuestro agrado. Será el siguiente:

- AVE MARÍA, de Tomás Luis de Victoria.

- AITA GUREA, del Padre Madina. ( cinco voces con solista )

- TE QUIERO, de Alberto Favero.

- KAIKU, de Alexander Lesbordes.

Y para terminar, aparte de agradeceros de antemano vuestra presencia, me gustaría añadiros la letra de la canción que se interpreta siempre al final de los conciertos, el himno a la Amatxu de Begoña:

BEGOÑAKO AMAREN ERESERKIA:

"Begoñako Andramari,Bizkaiko zaindari, zure seme maitaleak zugana kantari.

Itxas gizon siñesdunak ezugan dabe kabi artzain gaixo menditarrak zugan euren begi.

Lugin eta langileak zuri otoilari, aberatsak ta txiroak zaituela argi.

Ama maite bihotzeko,bigun eta garbi Bizkaiko seme-alabak hartu ta zain beti."

Para los que no sepáis euskera os añado la traducción:

"Nuestra Señora de Begoña, patrona de Bizkaia,

tus hijos amados vamos a ti cantando. Los fieles marineros tienen en ti su nido,

el pastor del monte mira siempre hacia ti. Te rezan obreros y mineros,

eres la luz para ricos y pobres.

Madre amada, acoge y cuida por siempre a los hijos de Bizkaia, de puro y limpio corazón."

Aunque he dicho que terminaba, creo que os voy a poner también un "poco de culturilla", que nunca viene mal:

La construcción de la Basílica de Begoña comenzó en el siglo XVI y terminó el año 1620. La iglesia fue reconstruida en el siglo XIX, después de las Guerras Carlistas. Se conservó el estílo gótico original.

La Virgen de Begoña que preside el templo se encuentra sentada con el Niño en un camarín del retablo principal, obra de Antonio de Alloitiz y Pedro de la Torre. La Virgen es una preciosa talla del s. XIII. Es la patrona de Bilbao.

Cuando los pescadores llegaban al Puerto de Bilbao, pasando la Universidad de Deusto, veían a lo lejos la basílica de Begoña. De los labios de la tripulación siempre salía un rezo llamado La Salve, nombre con el que se denomina en la actualidad a esa zona de la margen derecha de la Ría del Nervión.

La Virgen de Begoña ha sido siempre algo más que un símbolo de lo sobrenatural, para los vascos. Es la madre, la "Amatxo" que desde lo alto de Begoña nos cuida a todos los que vivimos aquí.

viernes, 11 de febrero de 2011

11-2-11. ¡Hoy sale el sol!

Bonito día el de hoy. Es capicúa, lo leas por donde lo leas da igual, es 11. Además 1+1 son 2.

Seguimos ensayando las zarzuelas, cada vez las cantamos mejor, pero no dejamos atrás nuestros otros compromisos, hoy ensayaremos también el repertorio de Begoña para el lunes.

Quiero alegraros el día y animaros a los que sois más pesimistas, o estáis en un mal momento de vuestra vida. Para ello me va a ayudar Shakira con su nuevo vídeo de la canción “Sale El Sol”.

La letra me gusta, en uno de sus párrafos dice:

“Y un día después de la tormenta, cuándo menos piensas, sale el sol.

De tanto sumar, pierdes la cuenta, porque uno y uno no siempre son dos.

Cuándo menos piensas sale el sol.

Te lloré hasta el extremo de lo que era posible cuándo creía que era invencible.

No hay mal que dure cien años, ni cuerpo que lo aguante y lo mejor siempre espera adelante.”

Este single pertenece a su cuarto álbum en español y es el séptimo grabado en un estudio. El disco lleva el mismo nombre y fue lanzado el 19 de octubre del año 2010. Se anunció como una vuelta de la cantante a sus orígenes, a los tiempos de “Pies descalzos” y “¿Dónde están los ladrones?”.

Según ha dicho la propia artista colombiana, es su mejor disco y además trata temas muy personales e íntimos.

miércoles, 2 de febrero de 2011

Sasha, la soprano bielorrusa

Una de nuestras últimas incorporaciones al coro es una joven estudiante bielorrusa, de 22 años, Aliaksandra Lipnitskaya. Sasha, para los amigos, aunque como dice ella: "si no sabes pronunciar bien el sonido”sh”, mejor me llamas Sandra".

Llegó a Bilbao en julio del 2010, sabiendo muy poco castellano, pero enseguida se puso las pilas y preguntando-preguntando fue desenvolviéndose como pudo. Lo hizo tan bien que hasta vio un anuncio nuestro y nos llamó. En su país cantaba en un coro en la cuerda de soprano y aquí se ha acoplado perfectamente, igual canta en euskera, que en castellano, que en cualquier otro idioma. También hay que decir que lo suyo son los idiomas, pues precisamente eso es lo que está haciendo en Bilbao, estudiar la carrera de Traducción.

Ella pensaba que sería imposible ir al extranjero a estudiar debido a la burocracia que existe en su país. Aun así, decidió probar suerte y solicitar una beca Erasmus Mundus para estudiar en Deusto. Después recibió una carta sobre el programa Deustokide, que pone en contacto estudiantes locales con extranjeros y se vino.

La persona elegida, su buddy, es Libe Franke, una joven bilbaína que cursa el grado en Lenguas Modernas en la Universidad y que le facilitó toda la información práctica que necesitaba.

Hace poco, ha aparecido en un artículo sobre estudiantes extranjeros en “DEUSTOPATÍA”, el suplemento de la revista de la Universidad de Deusto (Invierno/109) y en este blog, como nos gusta hablaros de las cosas que hacen nuestros coralistas, pues hemos pensado que os gustaría conocerla un poco más.

Es muy simpática y cariñosa, pero sobre todo tiene una voz preciosa (y una memoria de elefante, aunque está delgadita como una gacela….).

Ah, y dice que a ver dónde se meten los chicos en Bilbao…. Si alguien lo sabe que se acerque por aquí y se la presentamos.

domingo, 30 de enero de 2011

Oasis entre zarzuelas

Nuestro estimado compañero Lao Tze ha escrito unas palabras de agradecimiento referentes a la actuación del coro en OSCUS, el pasado miércoles:
"Cantar en OSCUS ha sido para nosotros un auténtico placer, un agradable oasis dentro de la apretadísima agenda de ensayos y actuaciones que tenemos este año.
Para empezar hemos podido dejar un poquito la preparación de las zarzuelas y recuperar nuestras canciones en euskera, a capella, más entrañables, como el "Maitia nun zira", "Nerea izango zen" o "Goizian argi hastian". Son canciones con las que disfrutamos siempre y creemos que también lo hizo el público asistente a la velada.
También pudimos reencontrarnos con amigos y amigas ( sobre todo amigas), que frecuentan habitualmente esta sede social y que nos hicieron el inmenso favor de venir a escucharnos. Gracias a tod@s.
En mi opinión, el concierto salió bien, nunca todo lo perfecto que nos hubiera gustado, pero el público, generoso, nos brindó unas cuantas ovaciones, sobre todo con el "Te quiero" y con el "Maritxu nora zoaz" (y el irrintzi de Coral, siempre espectacular).
Así que, gracias de nuevo y esperamos que la dirección nos invite más veces, que nosotros estaremos encantados de volver.
Se me olvidaba decir que, además, nuestro director fue obsequiado con un ramo de flores. Después de la actuación, todos los que quisimos fuimos invitados a tomar algo en el bar de la asociación. Gracias y más gracias (¿he dicho ya gracias?)."
Pues creo que sí, Lao Tze, no he contado las veces, pero han sido bastantes, jejeje, ahora sólo falta que nos manden alguna foto para ilustrar este comentario tan acertado y que, como bien has dicho, nos vuelvan a llamar.
Mientras llegan esas fotos, a ver qué os parece ésta, hecha en la fuente del parque de La Misericordia...
Pues como veis ya tenemos fotos. MªÁngeles, la directora de OSCUS, nos las ha enviado "más volador que veloz golondrina", como cantamos en la zarzuela/ópera "Marina" (es que no pienso en otra cosa...).

martes, 25 de enero de 2011

Concierto Coral en OSCUS

Mañana, miércoles, 26 de enero, a las 18:00, participaremos en el "Aula Abierta" que organiza el Centro de Educación Permanente de Adultos, dentro de OSCUS.
Primero habrá una charla Charla General, con el título: “Nuestra música coral recuerda a Dolores Sopeña”, que será presentada por la catequista Gloria Castañón.
Después nuestra coral, "INMAKULADAKO ABESLARIAK", interpretará un repertorio de musica coral variada, entre cuyas canciones estará el "Aita Gurea", del Padre Madina, el "Ave María", de Tomás Luis de Victoria, (aprovecho para decir que este año se cumplen 400 años de su muerte), dos lieder del Opus 48 de Mendelssohn y muchas otras más.
La Obra Social y Cultural Sopeña (OSCUS) es una Fundación de ámbito internacional, sin ánimo de lucro, con fines sociales. Es de inspiración cristiana y está reconocida oficialmente como entidad privada.

Fue fundada por Dolores Sopeña en España el año 1902 y desde entonces se ha extendido por diversos países: Italia, Argentina, Colombia, Chile, Ecuador, México y República Dominicana.

OSCUS promueve y facilita la participación solidaria en actuaciones de voluntariado, tanto aquí, como en países en desarrollo.

( http://www.solidaridad-oscus.blogspot.com/ ).

martes, 18 de enero de 2011

Ensayando para las zarzuelas

Hemos comenzado el 2011 trabajando mucho y muy en serio, pues como ya sabéis los que leéis este blog, el próximo mes de marzo, vamos a participar en dos zarzuelas. Será en el recientemente renovado Teatro Campos Elíseos, llamado también “La Bombonera de Bilbao”. Los que estéis interesados en ir, podéis comprar ya las entradas, más que nada porque igual os confiáis y os quedáis sin ellas, ya que es un teatro muy pequeño.

Habrá cuatro funciones:

- “Marina”, el viernes, 4 de marzo, a las 20h30 y el sábado 5, a las 19h.

- “La tabernera del puerto”, el sábado, 5 de marzo, a las 22h. y el domingo 6, a las 19h.

Pinchando en el siguiente link accedéis a la página del teatro:

http://arteria.com/espacios/Campos-Eliseos/3/3/

Pero os recomiendo esta otra para comprar las entradas, ya que es la que tiene más localidades libres:

http://www.generaltickets.com/bbk/

Ilustración de la cubierta de la partitura de la ópera Marina.

MARINA, es una obra lírica española, del compositor navarro Emilio Arrieta.

En un principio, fue una zarzuela en dos actos, con libreto de Francisco Camprodón i Lafont y se estrenó en el Teatro del Circo de Madrid, en 1855, pero más tarde, a instancias del tenor Enrico Tamberlick, Arrieta la transformó en una ópera de tres actos, estrenándose en el Teatro Real de Madrid el 16 de marzo de 1871.

La acción se desarrolla en un pueblo marinero a orillas del Mediterráneo (Lloret de Mar, Gerona), a mediados del siglo XIX.

La protagonista es Marina, como es fácil suponer. Es huérfana, pero ha vivido siempre en la casa de Jorge, que es como un hermano, pero del que está secretamente enamorada. Por otro lado, Pascual, que tiene una carpintería, se quiere casar con Marina y le pide su mano a Jorge, que también está enamorado de Marina. También hay por medio un tema de contrabando de cocaína, así que como veis tiene su intriga la obra....

Hay que destacar piezas muy famosas como el aria "Costas las de Levante", la habanera "Dichoso aquél que tiene", o el famoso brindis del acto tercero: "A beber, a beber y apurar, el grito del dolor".

LA TABERNERA DEL PUERTO es un romance marinero en tres actos, cuyo libreto está escrito por Federico Romero y Guillermo Fernández-Shaw. La música es del donostiarra Pablo Sorozábal, que hizo algún retoque a la obra, como sustituir un inicial número de vicetiples bailando claqué, por la magnífica romanza de Simpson ”Despierta negro”.(Esto tenemos que agradecerlo los del coro, ¿os imagináis bailando claqué?)

La tabernera del puerto es una de las mejores obras del género grande.

De los dieciséis números musicales de que consta hay varios realmente atractivos:

- La escena introductoria del primer acto que arranca con un coro de marineros (“Eres blanca y hermosa”) y en el que destaca la intervención de Abel; el dúo cómico de Antigua y Chinchorro (“¡Ven aquí, camastrón!”), página –como casi siempre ocurre– alejada de la línea argumental básica de la obra, pero simpática y chispeante y, el dúo de Leandro y Marola (“Todos lo saben”).

- El segundo acto es un derroche de temas musicales pues contiene nada menos que cuatro importantes romanzas protagonizadas por Marola (“En un país de fábula”), Juan de Eguía (“Con el chíbiri, chíbiri”), Simpson (“Despierta negro”) y Leandro (“No puede ser”), respectivamente.

- En el tercer acto merece la pena escuchar con atención el impresionante cuadro musical de la galerna, muestra de las habilidades creadoras de Sorozábal.

Pinchad aquí si queréis reproducir los 12 seguidos:

YouTube - Broadcast Yourself.

Y por último, mencionaré al artífice de todo esto, Jose María Damunt, director de orquesta, nacido en Tarragona en 1938 y que ha dedicado toda su vida a la música.

Hizo la carrera completa de canto, fundó su propia orquestina de jazz en 1960 y seis años después formó su compañía de zarzuela, en Tarragona, para lo cual contó con la colaboración de su amigo y barítono Marcos Redondo, retirado de las tablas pero que volvió para esa ocasión, al igual que hizo la soprano Angelita Navés, que cantó por primera vez después de su matrimonio (1962) con Damunt.

Casualmente hizo su debut en Barcelona con una representación de Marina, en 1971.

Uno de los estrenos claves fue, en 1975, la reposición de la famosa opereta "La corte del faraón", que recuperó tras estar prohibida en la época de Franco.

La única zarzuela compuesta íntegramente por él, "Sueño de gloria", después de estrenarla, con gran éxito, en el Teatro Echegaray, de Onteniente (Valencia), la representó en el Teatro Arriaga de Bilbao, en 1976, interviniendo en el reparto Angelita Navés, Pilar Torres e Ignacio Encinas, que si os habéis fijado en el cartel del principio, es el tenor solista que va a cantar en nuestras zarzuelas.

Sobra decir que me dejo mucha información en el tintero, pero por ahora creo que es suficiente.

sábado, 1 de enero de 2011

MUY FELIZ AÑO NUEVO 2011

Hemos acabado el 2010 con George Harrison, pues bien podríamos empezar el 2011 con otro miembro de los Beatles, ¿no? ¿os apetece cantar un poco , en plan suave, para no forzar la voz, después de tanta fiesta de navidad? Pues aquí os va la canción de John Lennon "Happy Xmas (War is Over)". Sólo letra, para que os concentréis bien en lo que cantáis....

Fue grabada en Nueva York en 1971 e incluye un coro de niños procedente del Harlem Community Choir.

En un principio se creó como una canción protesta contra la Guerra de Vietnam, pero pronto se convirtió en un himno navideño.

La letra se basa en una campaña de publicidad llevada a cabo a finales de 1969 por John y su mujer, Yoko, quienes alquilaron vallas publicitarias y espacios en revistas para incluir el lema "War Is Over (If You Want It)", que puede traducirse como "La guerra ha terminado (si tú quieres)". Las ciudades donde se desarrolló la campaña fueron Nueva York, Tokio, Roma, Atenas y Londres.

La grabación comienza con un leve susurro en el que John y Yoko felicitan las navidades a sus hijos, Julian y Kyoko.

Esta bloggera, desde la paz y el silencio que se respira al estrenar un nuevo año, os desea mucha suerte y felicidad para poder llevar a cabo todos lo que os propongáis.

Ya es navidad,

y ¿qué has hecho?

Otro año se acaba

y uno nuevo va a empezar.

Y ya es navidad,

espero que te diviertas,

el que está cerca y el querido,

el viejo y el joven. (coro)

Y unas muy muy felices navidades

y un feliz año nuevo,

dar esperanza es bueno,

sin ningún miedo.

Y ya es navidad,

para los débiles y los fuertes,

para los ricos y los pobres,

el mundo está tan mal repartido.

Y unas felices navidades,

al negro y al blanco,

al amarillo y a los rojos,

que se paren todas las luchas.(coro)

La guerra a terminado,

si tú lo quieres

la guerra ha terminado...