Un regalo para los sentidos

¿Recordáis lo que nos enseñó Alberto?

¿Las tres características que debe tener un buen coro?

- Sonoridad

- Concentración

- Interpretación

Pues aquí teneis una muestra de ello, es el coro del Metropolitan Opera House de Nueva York, que interpreta "Va Pensiero", de la ópera Nabucco, de Verdi, en 2002.

Para muchos, una de las escenas más bellas de la ópera, los esclavos hebreos arrodillados a orillas del Eufrates, en Babilonia, como dice el salmo. Su oración fervorosa, su anhelo de libertad, su añoranza de la patria lejana se condensan en esta inolvidable escena coral.

Requiem para su propia muerte

Mucho se ha escrito sobre la muerte de Mozart.

La idea romántica de que fue envenenado tenía incluso un protagonista: Antonio Salieri, músico de éxito de la época al que la leyenda dibuja como un artista mediocre, pero que supo, como ninguno en su época, comprender el original genio de Mozart y muerto de envidia, no pudo soportar la idea de que un hombre aniñado tuviera semejante don.

El paroxismo llegó al extremo de creer que Mozart fue enterrado en una fosa común para borrar las huellas del homicidio. Hasta tal punto se extendió esta historia que se convirtió en el argumento de la ópera Mozart y Salieri de Rimski-Kórsakov, de una obra de teatro del célebre escritor ruso Alexandr Pushkin y del drama Amadeus de Peter Shaffer (texto en el que se basa la exitosa película homónima de Milos Forman, estrenada en 1984 y protagonizada por Tom Hulce). No existe ningún referente histórico que pueda corroborar dicha versión.

La realidad es que en julio de 1791, cuando Mozart ya sufría los síntomas de la enfermedad que le resultaría mortal, posiblemente uremia, recibió la visita de un personaje “alto y delgado, que se envolvía en una capa gris”, que le encargó la realización de un réquiem. La leyenda romántica pretende que Mozart vio en el anónimo personaje la encarnación de su propia muerte.

Desde 1954 se conoce, por un retrato, el aspecto físico del visitante, que no era otro que Anton Leitgeb, cuya catadura era ciertamente siniestra. Le enviaba el conde Franz von Walsegg y la misa de réquiem era por su esposa, recientemente fallecida.

El hecho de que altos personajes encargaran secretamente composiciones a músicos famosos y las presentaran en público como obras propias no era algo infrecuente por aquel entonces y no podía sorprender a Mozart, quien, en cualquier caso, aceptó el dinero del encargo.

Mozart acertó en su intuición de que moriría antes de terminar su Réquiem. Como en las otras obras de este último período, su estilo es más contrapuntístico y su escritura melódica, más depurada y sencilla, pero ahora con protagonismo de unos muy sombríos clarinetes tenores y fagotes.

A la muerte de Mozart, Joseph Eyble recibió la partitura para su terminación, que no llevó a cabo, recayendo esta tarea en Süssmayer.

La mañana del 4 de diciembre de 1791, Mozart todavía trabajó en el Réquiem, preparando el ensayo que sus amigos músicos habrían de realizar por la tarde en su alcoba. Hacía ya una semana que los médicos le habían desahuciado. Aquella tarde, durante el ensayo del “Lacrimosa”, Mozart lloró y le dijo a su cuñada Sophie, llegada para ayudar a Constanze: «Ah, querida Sophie, qué contento estoy de que hayas venido. Tienes que quedarte esta noche y presenciar mi muerte». A la noche, con gran serenidad, dio sus últimas instrucciones para después de su fallecimiento y entró en coma. Murió a las pocas horas, en la madrugada del 5 de diciembre.

Su amigo el conde Deym le hizo una mascarilla fúnebre, lamentablemente perdida, pues habría podido clarificar el enigma de su aspecto físico, tan contradictorio en sus varios retratos.

A continuación tuvo lugar un funeral en una nave lateral de la catedral de Salzburgo, al que asistieron, pese a la fortísima tormenta de nieve y granizo desencadenada, un nutrido número de músicos y miembros de la nobleza local. El dato es significativo, porque desmiente la leyenda sobre la indiferencia que rodeó su muerte y entierro. Es cierto, sin embargo, que nadie acompañó el cadáver al cementerio de San Marx, donde fue enterrado sin ataúd. Pero éstas eran las normas dictadas por José II en su curioso afán de «modernizar» la salubridad pública, normas que, incluso después de ser abolidas, fueron respetadas por numerosos librepensadores y francmasones.

Monumento a Mozart en Viena

Música clásica en la Aste Nagusia de Bilbao

La Semana Grande de Bilbao ofrece este año como viene siendo habitual un ciclo de conciertos de música clásica en la Iglesia de la Encarnación.

Si os interesa otro tipo de música podéis acceder al programa de las fiestas pinchando en el siguiente link: http://www.astenagusia.com/programa , pero este año, en este blog, nos vamos a centrar en la que nos llega más de cerca a nuestro ámbito de música coral.

El ciclo comenzará mañana, sábado, 20 de agosto, con el Trío Albatros, compuesto por flauta, violín y pianoforte. Nos ofrecerá el programa Ricordando Nino Rota.

Al día siguiente será el turno de Olatz Saitua y el Trío Alosia de violín, violonchelo y piano. El programa, De la nana al lieder, estará compuesto por:

- Trío en Sol M Hob.XV:25 Alla ongarese de Haydn

- Siete canciones populares para voz y piano de Falla

- Lieders escoceses op.108

- Lieders de distintas nacionalidades WoO157-158

- Lieders Galeses WoO155 de Beethoven.

El 22 llegará a Bilbao el Quinteto Bortz para ofrecer Los colores del quinteto de viento clásico y la música de finales del siglo XIX y principios del siglo XX.

Interpretarán:

- Tres piezas breves para quinteto de viento de J.F.A. Ibert

- Quinteto en sol menor de F. Danzi

- Quinteto en La b Mayor para quinteto de viento de G. Holst

- Quinteto de C. P. Taffanel.

Un día más tarde será el turno del dúo formado por Juanjo Munera, bombardino, y Maite Olmos, piano, con:

- Introducción y danza de J.E.Barat

- Fantasy Variations de I.Yasuhide

- Brasilia de R. Dewhurst

- Dos tangos de Piazzolla

- El tema de La lista de Schindler de J. Williams

- Kontzertu en re m de L. Aranburu.

- Varied Mood de R. Woodfield

El Rucner String Quartet y el bandoneista Peter Soave llegarán a Bilbao el día 24. El programa que han escogido para la ocasión está compuesto por:

- El día que me quieras de Carlos Gardel

- Five tango sensations de A. Piazzola

- Promotion party, Soave tango, Rucner tango y Van Damme tango de K. Herceg

- Five Paleontological Mysteries y Tango Furioso de A. Romero.

El jueves, 25, el ciclo recibe a la Orquesta Barroca La Dispersione. La formación que dirige Joan B. Boïls se centra en la música de cámara napolitana en Con Molte Bizzarrie:

- Concerto en La m. de Nicola Fiorenza

- Concerto en La m de Alessandro Scarlatti

- Concerto en Mi m. de Francesca Mancini

- Varias obras de Nicola Matteis.

Al día siguiente la música llegará desde más cerca: Charles Villiers Stanford, Joseph G. Rheinberger, Vytautas Miskinis, Franz Biebl, Rosendo Mato, Eva Ugalde, Eduardo Mocoroa, Miguel Matamoros, James Erb, Josu Elberdin y Hall Johnson a cargo del Coro de la Universidad del País Vasco y el Coro Hodeiertz de Tolosa con la dirección de Enrique Azurza.

Naroa Intxausti y Txistu Banda se encargaran de la clausura del ciclo el día 27, sábado, con un concierto muy especial que combina obras de Raimundo Sarriegi, Benito Lertxundi, José María Usandizaga, José Antonio Santesteban, Xabier Lete, José Ibarra, Aita Donosita, Jesús Aranbarri, Mikel Laboa y Jesús Martínez Villar.

Pues esto ha sido todo, ¡esperamos que disfrutéis de unas buenas fiestas!

¿Quién es Lao Tze?

Llegó el momento de desvelar la identidad de este fenómeno que canta en nuestra coral.

Lo primero que hay que decir es que fue el fundador de este blog y si no os lo creéis, navegad por él y veréis que la primera entrada es suya.

Os preguntareis si es chino, pues no, pero estudia chino y se defiende muy bien, aunque su modestia no le permite reconocerlo. ¿por qué eligió ese nick? pues no tengo ni idea, pero algo tendrá que ver con el verdadero Lao-Tsé, aquel sabio legendario que fundó el taoísmo, una filosofía de vida.

La verdad es que le pega todo, inspira mucha paz y tranquilidad y es difícil que se altere o se enfade por algo, es más, si estás a su lado te contagia y te vuelves buena persona.

¿A que os están entrando ganas de conocerle? pues solo tenéis que venir a los ensayos y ya de paso nos conocéis al resto del coro, si sois chicos mejor que mejor, pues andamos últimamente en minoría en cuanto a voces masculinas.

Y por si fuera poco os diré que no sólo le gusta cantar con nosotros sino en cualquier sitio, le pones un micrófono y se las sabe todas. Es un artista del karaoke y le encanta la música negra, de hecho, como podéis ver en las fotos, tiene en su casa una habitación con una pared entera pintada con artistas legendarios de la talla de Stevie Wonder, Diana Ross & The Supremes, o The Jackson 5, de cuando se creó la firma discográfica, Tamla-Motown, en la década de los sesenta .

¡Y por ahora es todo amigos! si os pica la curiosidad y queréis saber más, tendréis que esperar a la siguiente entrega de este culebrón que promete....

Marianne, adiós a la contralto alemana

Recuerdo, en marzo, que me llamó al móvil una chica alemana, preguntándome si admitíamos personas extranjeras en nuestro coro, yo le contesté que por supuesto, además hablaba perfectamente el castellano. Me contó que en su país tocaba el violonchelo y que le gustaría probar a cantar. Había mirado en Internet y se había encontrado con el blog de Kororrevuelto, le gustó y llamó para pedir más información.

Se integró perfectamente, desde el primer día trabajó igual que cualquier otro coralista, a veces no entendía alguna frase de Alberto, pero no por estar en castellano, sino porque no cogía el sentido y yo se lo explicaba, con la consiguiente risita, que traía otra detrás y otra, hasta que el dire se mosqueaba y nos llamaba la atención.

Vino en un principio con una beca de Erasmus a la Universidad de Deusto, acabó Filología Alemana y le gustó tanto Bilbao que al año siguiente volvió con un contrato de trabajo de profesora de alemán. Estaba feliz, exprimía el día a día, vino al día coral, en Sodupe, se animó a acompañarnos al ensayo que tuvimos en Medina de Pomar, se aprendió la Suite Litúrgica de Butler y la cantó con nosotros en Donostia. Fue a Pamplona a los sanfermines...

Fueron cuatro meses bien aprovechados, resultó una bonita experiencia.

Pero su familia la echaba de menos y le buscaron un empleo cerca de Leipzig, su ciudad natal.

Hace diez días que se volvió a Alemania, ahora estamos de vacaciones, pero en septiembre, cuando volvamos, habrá una silla vacía y nos tendremos que imaginar sus risillas incontrolables.

Nunca te olvidaremos, Marianne, vuelve cuando quieras, ¡tendrás que practicar el castellano para que no se te olvide! ¡Te esperamos el día 24 de noviembre en el Palacio Euskalduna!

Requiem de Mozart

El próximo 24 de noviembre cantaremos el Requiem de W.A.Mozart en el Palacio Euskalduna de Bilbao. Será una experiencia única.

Formaremos parte de un proyecto que la Obra Social "La Caixa" inició en 1995 y que cada año va reuniendo más y más gente, amante de la música coral.

Los conciertos participativos de La Caixa comenzaron con El Mesías de Händel, en Barcelona y posteriormente se fueron llevando a otras ciudades españolas, ampliándose también el repertorio, a otras obras sinfónicas , como Carmina Burana de Carl Orff, o el Requiem de Mozart, que este año se interpretará en nuestro botxito.

El Requiem en re menor (KV 626) de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) es una obra de una belleza inefable. Existen varias versiones ya que Mozart murió antes de terminarla. La más famosa es la de Süsmayr, revisada en 1972 por Franz Beyer, aunque también tiene sus críticos.

Mozart dejó completa la Introducción (Introitus) y había redactado gran parte de los 5 primeros movimientos de la Secuencia (del Dies irae al Confutatis), además de 8 compases del sexto, Lacrimosa. también dejó bosquejos del Ofertorio. Süsmayr añadió el trombón del Tuba mirum, escribió el Sanctus, el Benedictus y el Agnus dei, basándose en los esbozos e ideas de Mozart. Finalmente, repitió la fuga del Kyrie.

El coro principal será "El León de Oro", asturiano. Contaremos con la batuta del director italiano Marzio Conti y con la participación de la BOS (Bilbao Orkestra Sinfonikoa). Además de nuestra coral, cantarán la Coral Ondarreta de Las Arenas (Getxo), el coro de la UPV y alguno más, que todavía no se conoce. Como solistas, tendremos el placer de compartir este regalo con Raquel Lojendio, soprano, Cristina Faus, mezzosoprano, Agustín Prunell-Friend, como tenor y por último, Josep-Miquel Ramón, como barítono.

Nos espera un verano calentito, sobre todo musicalmente hablando, pues habrá que estudiar para que en octubre tengamos el Requiem bien aprendido. ¡Ánimo compañeros, si hemos podido con las zarzuelas cómo no vamos a poder con Mozart!

Fiesta del Grillo en el Café La Granja

Ayer se celebró en el Café La Granja "La Fiesta del Grillo", en honor a las agrupaciones musicales que han participado durante este curso "2010-2011", en el marco de los JUEVES BILBAINOS.

Como no podíamos faltar, allí estuvimos una pequeña representación de la Coral y recibimos nuestro diploma de agradecimiento de manos del organizador de este proyecto, Jose Ignacio Rejón, (Radio Nervión) y de la presidenta de BAE, Inés Fernández.

Ya es el tercer año que se lleva a cabo esta iniciativa musical y gastronómica que está recibiendo muy buena acogida, no sólo por parte de los bilbainos, sino de cualquiera que se acerca a nuestra ciudad a visitarnos.

Ayer nos reunimos en total una veintena de agrupaciones, a los que se nos obsequió , ademas de con el diploma, con un pote de buen vino y con una banderilla de las de Bilbao de toda la vida: el grillo.

Esperaremos hasta septiembre, en que comenzara el cuarto ciclo de los Jueves Bilbainos y allí nos veréis, si no es cantando, degustando un rico talo en buena compañía.

Bilbao, ciudad singular

Nuestra querida Bilbao ha sido una de las tres ciudades finalistas, junto con Ciudad del Cabo (Sudafrica)y Dublín (Irlanda), para ser Capital Mundial del Diseño en 2014.

En octubre el Consejo Internacional de Sociedades de Diseño Industrial anunciará en Taipei (Taiwán) la ciudad ganadora.

Video presentación de la candidatura:

Bilbao, ciudad singular:

-con potencial para evolucionar y reinventarse.

-dotada de identidad propia, internacionalmente reconocida.

-provista de un perfil que se proyecta más allá de su entorno.

-referente de dinamismo, innovación y progreso.

-centro de promoción del conocimiento más avanzado.

-con tradición integradora del conocimiento multidisciplinar.

Si quieres participar puedes contactar a través de :

http://www.bilbaoworlddesigncapital.com/

Recital poético en Bilborock

Mañana, lunes, 20 de junio, a las 19:30 horas, la sala Bilborock acoge un recital poético a cargo de la Asociación Artística Vizcaína. Nuestra Coral estará en el escenario interviniendo con un repertorio variado entre las poesías de los participantes. La entrada es libre.

Esta sala de conciertos se encuentra dentro del Convento de la Merced en Bilbao La Vieja. Su estilo es de un barroco austero debido a la crisis económica que existía en el s.XVIII. En 1989 el Ayuntamiento de Bilbao lo compró como monumento histórico, ya que estaba en una situación de ruina profunda. Desde 1997 el edificio remodelado es la sede del proyecto BilboRock-La Merced.

Cuenta con una sala polivalente en la planta baja, palcos y coro, con capacidad para 300 espectadores sentados y 500 de pie. En la planta de bajo cubierta existen 7 locales de ensayo y el Archivo Musical de Euskal Herria.

Mi pequeña aportación a este arte de escribir desde el corazón va de la mano de Miguel Hernández, es un poema del libro "Viento de pueblo", titulado "Carta". Os dejo con él:

El palomar de las cartas

abre su imposible vuelo

desde las trémulas mesas

donde se apoya el recuerdo,

la gravedad de la ausencia,

el corazón, el silencio.

Oigo un latido de cartas

navegando hacia su centro.

Donde voy, con las mujeres

y con los hombres me encuentro,

malheridos por la ausencia,

desgastados por el tiempo.

Cartas, relaciones, cartas:

tarjetas postales, sueños,

fragmentos de la ternura,

proyectados en el cielo,

lanzados de sangre a sangre

y de deseo a deseo.

Aunque bajo la tierra

mi amante cuerpo esté,

escríbeme a la tierra

que yo te escribiré.

En un rincón enmudecen

cartas viejas, sobres viejos,

con el color de la edad

sobre la escritura puesto.

Allí perecen las cartas

llenas de estremecimientos.

Allí agoniza la tinta

y desfallecen los pliegos,

y el papel se agujerea

como un breve cementerio

de las pasiones de antes,

de los amores de luego.

Aunque bajo la tierra

mi amante cuerpo esté,

escríbeme a la tierra,

que yo te escribiré.

Cuando te voy a escribir

se emocionan los tinteros:

los negros tinteros fríos

se ponen rojos y trémulos,

y un claro calor humano

sube desde el fondo negro.

Cuando te voy a escribir,

te van a escribir mis huesos:

te escribo con la imborrable

tinta de mi sentimiento.

Allá va mi carta cálida,

paloma forjada al fuego,

con las dos alas plegadas

y la dirección en medio.

Ave que sólo persigue,

para nido y aire y cielo,

carne, manos, ojos tuyos,

y el espacio de tu aliento.

Y te quedarás desnuda

dentro de tus sentimientos,

sin ropa, para sentirla

del todo contra tu pecho.

Aunque bajo la tierra

mi amante cuerpo esté,

escríbeme a la tierra

que yo te escribiré.

Ayer se quedó una carta

abandonada y sin dueño,

volando sobre los ojos

de alguien que perdió su cuerpo.

Cartas que se quedan vivas

hablando para los muertos:

papel anhelante, humano,

sin ojos que puedan serlo.

Mientras los colmillos crecen,

cada vez más cerca siento

la leve voz de tu carta

igual que un clamor inmenso.

La recibiré dormido,

si no es posible despierto.

Y mis heridas serán

los derramados tinteros,

las bocas estremecidas

de rememorar tus besos,

y con su inaudita voz

han de repetir: te quiero.

XIV Semana Musical Aita Donostia

Ayer tuvimos el honor de clausurar este ciclo musical tan enraizado en la cultura donostiarra.

La Semana Musical Aita Donostia es una iniciativa artística sustentada por la Coral del mismo nombre y promovida por su director, Javier Alberdi.

Este año se ha celebrado su XIV edición, desde el 11 hasta el 17 de junio, en la Iglesia de los Padres Capuchinos, a las 20:30 y de forma gratuita.

Han participado varias corales vascas (Otxote Txorbela, de Arrasate, la anteriormente citada Coral Aita Donostia, la Coral Betiko Ametsa, de Irún y nuestra Coral, Inmakuladako Abeslariak), así como de otras latitudes (Coro Ragnarök, de Estocolmo-Suecia), sin olvidar al Coro Voces Nostrae, de Medina de Pomar, que cantaron ayer con nosotros.

También hubo dúos de acordeones (Musikene-Duo Jeux D´Anches) y sesiones protagonizadas por otros instrumentos de cuerda (Musikene-Trio de Cuerdas Hiru Hari:violín, viola y violonchelo y Razvan Suma:violonchelo), de viento (Escuela municipal de Música y Danza de Donostia) y de teclado (Josu Okiñena, piano).

El repertorio conjunto que ofrecimos ayer fue "La Suite litúrgica" de Eugene Butler (n.1935-). Constituye ésta una de las obras más ambiciosas del compositor estadounidense, tanto en cuanto a extensión como a la complejidad de su escritura. Se compone de cinco partes, Kyrie, Gloria, Sanctus, Benedictus y Agnus Dei y está escrita en latín para tres voces (sopranos, contraltos y una sola voz de hombres), con arreglos de acompañamiento para piano o también para orquesta.

Abrimos el concierto ofreciendo cuatro obras de nuestro repertorio (Kyrie, Gloria y Sanctus, de A.Carrera y el Himno a la Virgen, de J.Busto), después cantó Voces Nostrae y por último nos juntamos las dos formaciones bajo la dirección de Alberto Carrera, para interpretar la Suite Litúrgica, acompañándonos al piano Mariano Pilar Sobejano, director de VN.

La obra resultó enormemente atractiva y a la vez accesible para un público de lo más heterogéneo. Nuestro proyecto de ilusión se cumplió y el esfuerzo de las dos corales se plasmó en un merecido aplauso. Esperemos poder ofrecer próximamente otros conciertos en más escenarios de nuestra geografía.